歷代編劇的戰鬥與成就
美國作家協會（WGA）長期以來為影視編劇爭取權益，不僅設定了編劇的工作名額和最低薪資，還細分不同成本影片的薪資標準及修訂次數。每當勞資協議到期，罷工便會隨之而來，導致許多熱門影集暫時離開螢幕，或是情節有所改變。此外，無需編劇的節目，如實境秀，因此成為市場新寵。WGA對科技變革的敏感度極高，他們明白新技術會帶來收入增長並改變收益分配模式。例如，電視的普及使得電影能在電視上重播，WGA認為由此產生的額外廣告收入也應重新分配。
科技進步與罷工歷史的交織
歷史上，WGA共發起八次罷工，每次都跟科技變革有關係；他們精明的知道：新科技會創造新收入，還會改變原有的商業分配機制，例如：電視機出現，電影就可以賣到電視重播，那多生出來的廣告收入是不是也該重新分配呢?這就是1952年第一次罷工的由來。
先見之明：1973年罷工與錄影帶收入分潤
WGA對新科技嗅覺敏銳，常在新科技還”尚未問世”前就跳出來談判，例如:1973年的編劇罷工，WGA就要求片商必須從錄影帶的銷售收入中跟編劇分潤，但當時錄影帶還沒進入市場 ，還在實驗室研發呢! 但WGA已經提前預見趨勢，不屈不撓罷工了十六週，成功獲得了錄影帶收入提成的承諾，事實證明WGA極具遠見: 錄影帶後來拯救了電影業，片商從影帶收入自1985年起即追上戲院收入，WGA提早12年就談判分配，堪稱勞工維權經典。
事實證明WGA極具遠見: 錄影帶後來拯救了電影業，片商從影帶收入從1985年起即追上戲院收入
2007~08年罷工：預見串流媒體興起
而WGA在2007~2008年的罷工也堪稱卓越，即使串流在當時還不形成經濟規模，WGA就迫使製片聯盟同意: 一旦串流平台(如: Netflix 和 Amazon) 開始製作原創節目時，他們就必須聘請WGA的編劇，並且每次下載都要分配編劇其中總收入的 1.2%、線上租賃分配收入的0.65%-0.7%，至於那些廣告支持的串流節目，作家們則將獲得總收入的 2% 。而串流平台何時才開始製作原創節目嗎?2012年2月6日，Netflix才上架了第一支原創: 莉莉海默(Lilyhammer)，雙方從談判到履行協議整整過四年，足見WGA高瞻遠矚!
編劇工會罷工歷史
| 罷工年份 | 持續時間 | 磋商的科技變革 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1952 年 | 14 週 | 電視廣播: 翻拍與重播版權分配 | 協議賦予作家前所未有的對其故事和劇本的所有權；在某些情況下，限制工作室對作家作品的所有權（儘管可以續訂） |
| 1960 年 | 21 週 | 電視廣播: 電影重映到電視重播版稅分配 | WGA 贏得了在電視上重映的電影的剩餘收益，並建立了作家退休基金。製片廠也同意參與產業醫療保健系統 |
| 1973 年 | 16 週 | 錄影帶及付費電視: 錄影帶與付費電視 | 編劇們成功地獲得了錄影帶和付費電視的版稅分配，並為行會建立了獨立的健康基金，並為較長項目的編劇設定加薪 |
| 1981 年 | 13 週 | 有線電視: 有線電視版稅分配 | 發行商從重播中獲得的總收入的固定比例分配給編劇 |
| 1985 年 | 2 週 | 錄影帶: 錄影帶迎來井噴 | WGA 很快就同意放棄 VHS 問題，轉而支持相當標準的 6% 薪資上漲並增加健康福利 |
| 1988 年 | 22 週 | 全球化: 電影與電視節目的國際市場成長迅猛 | 編劇在國際市場上重播則獲得更高的費用。這份為期四年的協議也為出售原創電影劇本的作家提供了新的創意保護。 |
| 2007~08 年 | 14 週 | 網路與流媒體: DVD內容以及流媒體版稅分配 | 工會獲得了對串流媒體服務製作的節目的管轄權，確保 Netflix 和亞馬遜原創劇集遵循與有線電視節目相同的製作和補償程序。 |
| 2023 年 | 148天(史上第二長) | AI創作所帶來的衝擊: WGA訴求 | 對人工智能的使用限制，以確保它僅作為輔助工具而非取代編劇的角色。 |
2023年罷工：新科技挑戰與人工智慧的辯論
讓我們再次關注2023年(5月1日）WGA發起的罷工，對抗對象為影視製片聯盟（AMPTP）。除了慣例訴求包括:最低聘僱人數、最低工作報酬、版稅分配比例和計算方式等罷工必提的問題外；WGA亦將焦點放在了對產業影響深遠的新科技——人工智慧（AI）創作上。
AI在文學創作中的角色及其爭議
自從OpenAI在2022年11月30日推出以來，人們便意識到了其作為文字創作工具的潛能。其中，利用GPT-3訓練出的寫作軟體，如Sudowrite，能幫助編劇和小說家更快速地完成符合公式的劇本。WGA關注了兩個主要爭議點：首先，他們提議禁止在製片過程中使用AI進行文學創作或改寫，以免減少編劇的工作機會，並避免製片方利用改編劇本與原創劇本間的酬勞差異壓榨編劇的創意。其次，由於這些AI生成軟體能快速生成內容是因為它們使用了大量劇本來訓練模型，且有編劇協助校正和優化，WGA認為這相當於一種創意盜用，因此要求禁止製片方用編劇的作品訓練AI模型。
與製片方對AI使用的立場差異
然而，在與WGA的會談後，AMPTP拒絕了這些要求。儘管如此，製片方提出了一項妥協方案（至少在AMPTP看來是妥協），即如果劇本部分基於AI生成的材料，不會影響作家的報酬、名譽和分離權利。換句話說，如果某編劇被委託改編AI劇本，製片方會將這種「改編」劇本視為「原創」劇本，保障該編劇的版權及其報酬。而就結論看來:最後雙方是在這個基礎上達成了妥協。
劇作AI使用規範的休戰結論
在2023年的WGA（美國編劇工會）最低基本協議（MBA）中，關於人工智能（AI）使用的規定如下：
- AI不能編寫或重寫文學材料，且AI生成的材料不會被視為MBA下的源材料。這意味著AI生成的材料不能用來削弱編劇的信用或分離權利。
- 編劇可以選擇在執行寫作服務時使用AI，前提是公司同意且編劇遵循適用的公司政策，但公司不能要求編劇在執行寫作服務時使用AI軟件（例如ChatGPT）。
- 如果給編劇的任何材料是由AI生成或包含AI生成的材料，公司必須向編劇披露。
- WGA保留權利聲稱利用編劇材料訓練AI是由MBA或其他法律禁止的。
從擁抱到抵制：WGA對科技轉變的立場
雖然作家協會不能代表所有編劇(有嚴格的入會機制，比較像是頂流作家俱樂部)，但它對科技的洞察卻足為勞權楷模，總是洞燭先機而不是坐以待斃。但我覺得這次不同，WGA對科技:從成長型思維[1]轉變為盧德主義
事實是：「故事弧」文體擴張停滯
舉凡早先的傳播科技變革，如: 電影、廣播電視、錄影帶、DVD以及串流等…媒體都可被視為:故事弧(Story Arc)[2]文體的擴張，雖然在載體上已經完全不同，但其文體跟觀看方式卻仍十分相近，同一則故事、甚至是同一部電影可在不同媒體上跨屏播放，也因此WGA過去聚焦新媒體的收費模型，超前佈署分潤模式來捍衛權益，WGA從不會去抵制新科技，相反，他們先看到了未來的商機。以前抵制科技發展的多是資方(AMPTP)，例如: 環球影業跟迪士尼七零年代面對錄影帶科技時，選擇聯合訴訟該科技侵權，他們沒有樂觀的看到: 錄影帶未來將產生大量營收，甚至還會拯救電影業。而今物換星移，歡迎新科技的是資方，而作家們的提議是全面禁用。
正視：敘事典範轉移
或許無法看到一個事實: 獲利的主流文體已經改變，是敘事體的典範轉移。線性媒體(電影跟劇集)觀眾正在流失，收穫新族群的媒體是遊戲平台跟短影音，它們所追求的是完全不同的敘事體裁。可以說:現在沒有線性敘事平台是在成長的: 電影業在虧損、有線電視遭逢剪線潮並努力轉型FAST[3]，至於熱鬧一時的串流平台，如今看來:市場價值也是不如吹捧，除了Netflix以外，各串流平台都在巨額虧損，它們開始減少製作專案跟漲價訂閱費、同時開發有廣告的低費率方案…在這種不景氣中要求製片方必須保障或增加編劇人數，且不得使用人工智慧節省成本，是強人所難。
產業早在罷工前就遽變了
2023 WGA罷工對於製片方傷害可說大不如前，受衝擊最大的節目類型都是原本就在流失觀眾的傳統劇型，例如:罷工首當其衝的是深夜脫口秀，因為該劇種需要大批作家每天寫段子，據統計:2022年收視前六名的深夜脫口秀廣告收入，相較2016年高峰竟減少了60%[4]，罷工之前就已有重量級節目停播。另外深受罷工打擊的還有連續劇跟日間肥皂劇，也同樣是收視人數持續下滑的劇種。製片方跟平台有太多手段可以填補這些空缺的時段，例如:投資不受WGA箝制的國際劇集，大舉投資韓國25億美金即是一例；或者製作不需編劇的實境秀，以ABC電視網為例，它們在15個Prime Time黃金時段中，製作了14個實境秀。還有，與WGA一同罷工的演員工會[5]已同意豁免逾三十部的獨立製作劇集跟電影復工，其實像是A24之類的新興獨立製片早就占領影視業的主流，是本來就在進行的趨勢，資方正好順勢清空平台傳統劇型、重整內容。若是填補罷工空缺的節目有意外的好表現，只怕WGA是損人不利己。
我同意:藝術家應該爭取勞權，但時代已然改變，大眾娛樂時間正快速轉移到不同媒體，WGA成員所參與的專案的整體收入顯著下滑，這是時代的眼淚，我們是在看著: 故事弧(Story Arc)王朝的衰落，這種敘事體裁很美，就像是詩詞散文一樣，它仍令人心馳神往，但將再也撐不起一個像樣的工會。倘若里德．海斯汀(Reed Hastings)[6]今晚失眠了，我猜: 他掛心的應該不是編劇跟演員會再罷工，而是擔心無法兌現Netflix押注在遊戲上的巨額投資。
註釋
[1] 成長型思維Growth Mindset是源於Stanford University 的心理學教授 Professor Carol Dweck 所著的 “Mindset: The New Psychology of Success”。強調:學習即造就成長。
[2] 敘事弧(Narrative Arc)，也稱為“故事弧”或“戲劇弧”，是賦予故事結構的框架，包括闡述、上升動作、高潮、下降動作和結局。它引導事件的發展，創造引人注目的衝突，並為故事提供清晰且引人入勝的路徑。
[3] FAST 是免費廣告串流電視服務（Free Ad-Supported Streaming Television）縮寫，是影音串流領域的新興型態。FAST 雖然也是以廣告營收為營利基礎， 但不需收任何月費甚至註冊
[4] White, P. (2022, December 27). As late-night prepares for major overhaul, what does 2023 look like for evening talkers?. Deadline. https://deadline.com/2022/12/late-night-tv-major-overhaul-2023-predictions-1235202855/
[5] 美國電視和廣播藝人聯合會-英語：Screen Actors Guild‐American Federation of Television and Radio Artists，簡稱：SAG-AFTRA
[6] 里德．海斯汀(Reed Hastings): Netflix的共同創辦人，以冷酷注重數字績效著名，每年固定裁員10%。
